粤西白戏 粤西白戏，是一种杖头木偶戏，追溯其起源，始于清朝乾隆年间。当时，安铺经济发达，文化日臻繁荣，距安铺镇6华里的营仔镇曲龙村农民创造了一种“竹筒戏”俗称“白戏仔”，用本地白话民歌演唱，辅之以自制简易木偶，一般2至5人即可演出（一人主演，一人协助操纵木偶，一人敲击竹筒）。由于竹筒配击节奏，又称为“木鱼班”，这是白戏的雏形。

清嘉庆年间，曲龙村艺人受到各地戏曲的影响，在演出时加进音乐伴奏，最初取本地一种野生植物“簕古”的头部和杉木板，仿二胡制成“簕古头胡”伴奏，音色粗犷而浑厚，颇具特色。随后，逐步加进月琴、笛子、唢呐等乐器伴奏，并由竹筒改为木鱼、小堂鼓、大钹、高边锣等敲击乐器，从此“竹筒戏”又改称为白戏。道光年间，白戏发展已进入兴旺时期，唱腔不断革新，音乐曲调不断丰富，木偶制作引入粤剧脸谱，技法细致逼真，白戏已成为独具特色的地方戏，白戏的演出盛行粤西。曲龙村就有8个白戏班，每班有艺人5至6人，清道光年间，曲龙村白戏艺人黄明中的孙子黄成凤，青春年华时弃考功名，随班演出。他聪明勤学，编演兼优，被群众称为“白戏状元”。因此，四方艺人纷纷到曲龙村从师学艺，学成后又组织戏班四处演出，往往打出旗号称“曲龙班”，在廉江、遂溪一带，约有40个白戏班串乡演出。后期由于历史种种原因的局限，白戏木偶艺术的发展较为缓慢。

新中国成立后，白戏艺术获得新生，进入了一个新的发展阶段。白戏演出的剧本经过搜集整理，推陈出新，改编创作，愈加丰富，已有上百个之多，不但保留了传统优秀节目，而且创作了许多现代剧目。1961年，廉江县成立了专业白戏木偶剧团，召集营仔镇张春仔、王逢仪、谢刚等艺人参加，对白戏的改革和发展起了极大的推动作用。七十年代后，白戏改称为粤西白戏。由人来代替木偶演出的尝试，是从1972年开始，并受到了国家和省市戏剧界的重视和赞许。从此，粤西白戏走上了大雅之堂，参加过省、市汇演。如：由黎蓬作词，孙惠光谱曲的《红雫出嫁》、由肖宽兴、周观流等人创作的《红梅迎春》等。

经过长期的发展，特别是解放后的改革，白戏艺术日臻成熟，借鉴粤剧艺术角色，将其分为“三脸”（大花脸、二花脸、黑脸）、“四净”（小生、武生、老生、丑生）、“五旦”（花旦、散发、色旦、梅香旦、少旦）唱腔艺术，保留以具有原始民歌特色的“慢板为主，辅之快板，反线慢板”等；唱词结构基本上保留民歌的七字句格式，也可根据剧情内容的需要加活动短句，音乐明快活泼，由长腔、变体板腔、小曲曲牌和锣鼓谱四个部分组成，各种板腔的起序、收序及间奏，是白戏音乐最具特色的曲调(其中起序和收序实际上是白戏的主调)，其他则由白戏特定音乐的变奏，伸展和扩充并连接终止音而成。白戏演出的舞台仍用木架搭成临时舞台为主，村口街边，随时可搭台演出，舞台装置也保留从简的特色，挂活动布景。

白戏是粤西特有的一朵奇葩，是历久不衰的民族文化，也是营仔镇最传统的民间艺术表演特色，白戏木偶剧团演出队伍不断发展壮大，全镇业余白戏木偶剧团已发展到近40个，演员200多人，这些由农民自发组织起来的庞大文艺大军分散在全镇各条村庄，平常时候和农忙季节，都参加生产劳动，每逢年过节或农闲时，都纷纷“洗脚上田”，活跃在各条村庄，各个角落，为当地群众送上最传统、最通俗、最经济的历演不衰的“农家文化大餐”。

营仔白戏木偶表演历史悠久，影响深远！1990年，廉江县木偶协会在廉城举行全县白戏木偶精英大汇串演出，在18队精英中，营仔镇就占12队；1995年，由梁雁、陈绍典等人收集的《粤西白戏》，入编《中国戏曲志·广东卷》；1996年，广东省文化厅命名营仔镇为“广东省民族民间艺术之乡”；1997年春节期间，郭康生木偶班应邀到湛江体育中心演出；1998年，由廉江市文化局组织策划，营仔白戏木偶剧团创作表演的白戏木偶新剧目《赵匡胤下南唐》被拍摄制作成MTV，被广东省民间工艺博物馆收藏。